第一次知道印是可以读的，第一次从读印中体味独特的享受，便是从李刚那间名曰“耕石堂”的陋室里开始的。
点一炷清香，沏一壶清茶，播一曲古乐……李刚打开置印的锦盒，一入目，高古之气便飘逸而出，李刚开始约我“读印”了。
对于篆刻而言，李刚所刻的已是一部巨著了，它正文260字，完整作品53枚；对于文化典籍而言，这又是我国流传最广的佛教经典。从乙未年最为炎热的日子一直酣战到最为寒冷的季节，李刚经历了九九八十一天的磨砺，终于将《般若波罗蜜多心经》篆刻完成，这对于他来说是其篆刻历程中一个非常重要的里程碑。读印是一种多重享受，朱白之间的格调对比是一种美学享受，边款之上的短语是一种文学享受，印石的内涵则更为博大，其中所享言语所不及。然李刚这部《心经》53枚印章53种风格，不仅秦印、汉印挺拔其中，而且古玺印、封泥印、九叠篆、鸟虫篆、铁线篆应有尽有，各种流派印包罗万象，更平添了一份五彩斑斓、天高地阔、气象万千的美。
李刚，号耕石堂主人、犊乾城刀客。城区政协委员。自幼爱好广泛，艺术门类涉猎颇多，系我市书法家协会、摄影家协会、楹联艺术家协会会员，收藏家协会副秘书长。先前，李刚在人们的印象中是一个写手，执笔如刀，言犀语利，没想到近两三年李刚却又执起刀来，且执刀如笔，游刃有余。书法家郭九麟先生赞曰：“执笔操刀两相宜”，遂挥毫予字。
在李刚的篆刻世界里，天地造化便是最高境界。所以在他的印章中少了一些精雕细琢，多了几许自然天成。可以说，任何自然界的景象李刚都有把它们融入印章的欲望，如打雷闪电、田垄沟壑、枯藤老树、云腾雾岚在李刚眼中都是最美丽最自然的篆刻线条。《无眼界》一印是静中有动的代表，印中三字一行横排，笔画线条如河渠沟壑，其中每字均有一笔变化成圆形，如画龙点睛，顿时生气纵横；《无无明》一印最为个性，线条伤痕累累，却又耿直挺拔，顽皮中显倔强，倔强中寓豪壮；《真实不虚》沧桑斑驳，气韵高古，读它，仿佛能揭开历史的面纱，聆听千年厚重淳朴的乡音；《三世诸佛》《亦无老死尽》《色即是空》是分别用三种不同风格的鸟虫篆诠释出来的，由抽象鸟虫形体组成的线条如迷宫一般，神秘莫测、险境环生，同时又释放无穷的吸引力，让人忍不住驻足拭目……
李刚总是力求创作出不同风格的篆刻作品来，他认为：篆刻虽拘于方寸，但表现形式应不拘一格。李刚的印以奇险著称，他总是尽可能地给每个字最大的舞台，他把每个字都看作一个舞者，他希望每个舞者在这方寸之间都能充分地以自己的姿态灿烂。我不知道李刚的这种篆刻视角是怪异还是特别。他从不拒绝任何形式的篆刻审美观，只要可以挑战视觉神经，他便喜欢。在他眼中无论是秀美还是狂躁都是一种标新立异；在他心中无论是温柔还是惊恐都是一次心灵触动。可能正因为如此，他的每一枚印章都能找到合适的主人，他篆刻风格的多样性正在满足着不同的受众人群，这种篆刻气场异常鲜见。
一月前，阳泉统一战线微信平台在《微光影》栏目中以《刀行方寸呈异彩 气走高壑有洞天》为题推出了李刚的篆刻作品，据说在选取背景音乐时有所斟酌，然编辑在细读李刚的作品后发现，这位号称“犊乾城刀客”的治印人，侠客情怀很重，虽所治之印各不相同，但每一枚的线条都如刀劈斧凿，每一印的布局都似排兵布阵，变化无穷。遂果断选取著名歌手周华健演唱的《刀剑如梦》做了背景音乐。刀亦有道，剑不走偏，李刚对篆刻的向往同一位侠客对正能量的向往一样，永远不踌躇彷徨，永远坚定向前。
在李刚的篆刻语录里，记录着一段非常精彩的话，淋漓尽致地诠释了他与金石的一段“恋情”，就让这封“情书”作为这篇文章的结尾吧！
一直认为篆刻是最具尚武精神的一个艺术门类。学印者，必宗秦汉，汉印者，以将军印首屈，可以说，从汉代开始，已经完全孕育了印章尚武精神的深层内涵。每每拿起刀，一种男人情怀便油然而生。金石谓之君子，刀与石一碰撞，两三厘米皆砂石飞舞，如沙场一般，却没有丝毫杀戮之恶，恰似与一师长与一知音披肝沥胆、衷肠互述。篆刻是雄性的，从不扭捏造作，卑躬屈膝，左右摇摆。从甲骨文的浑然天成，到先秦古玺的刚柔相济、气韵高古；从汉官印的苍劲浑朴、端庄凝重到流派印的异彩纷呈、各领风骚，决不允许有一丝宦阉谄媚之气流入。这绝对是我爱上治印的不二理由。